10 pelis que vería si fuese al Festival de San Sebastián

Llegó septiembre y, con él, mi festival de cine favorito: el Zinemaldi, que ya va por su 65ª edición. Otro año más, las obligaciones no me permiten ir a disfrutar del séptimo arte en una de las mejores ciudades del mundo, que fue hogar durante un año de mi vida. ¡Cómo extraño Donosti!

Para intentar mitigar la nostalgia, he hecho una selección de las 10 películas que vería si pudiese asistir este año al festival. 10 películas que se cuelan en mi lista de pendientes de ahora en adelante. Aquí van las sinopsis de la web del festi, trailers para ir abriendo boca y, como siempre, los links de las pelis en Filmaffinity por si queréis consultar sus fichas.

#1 “Wonderstruck” (Todd Haynes)

Ben y Rose son niños de dos épocas distintas, que desean en secreto que sus vidas sean diferentes. Ben sueña con el padre que nunca conoció, mientras Rose lo hace con una misteriosa actriz cuya vida narra en un libro de recuerdos. Cuando Ben descubre una pista en casa y Rose lee un tentador titular en el periódico, ambos comienzan una búsqueda que se desarrollará con una fascinante simetría.

El trailer me ha puesto la piel de gallina. En gran medida por la selección musical.

#2 “Mother!” (Darren Aronofsky)

La relación de una pareja se pone a prueba cuando unos invitados inesperados llegan a su casa e irrumpen en su tranquila existencia. Un fascinante thriller psicológico sobre el amor, la devoción y el sacrificio.

Fan de la tipografía en combinación con el siniestro motivo sonoro de la segunda parte del trailer. Y del póster creado por el artista James Jean.

#3 “La llamada” (Javier Calvo y Javier Ambrossi)

Segovia. Campamento cristiano ‘La Brújula’. Bernarda, una monja recién llegada, quiere salvar el campamento con su canción Viviremos firmes en la fe. La hermana Milagros, una joven con dudas, recuerda lo mucho que le gustaba Presuntos Implicados. Y María y Susana, dos adolescentes castigadas, tienen un grupo que se llama Suma Latina. Pero desde que Dios se le aparece a María una noche, todo está cambiando. Y es que a Dios le encanta Whitney Houston.

No seré yo quien se pierda la primera peli de “los Javis”, creadores de la genial webserie “Paquita Salas”.

#4 “Estiu 1993” (Carla Simón)

En el verano de 1993 y tras la muerte de sus padres, Frida, de seis años, se muda desde Barcelona a una zona rural en Cataluña. Vive con su tía y su tío, que ahora son sus nuevos tutores legales. La vida en el campo es un desafío para ella –el tiempo pasa de manera diferente en su nuevo hogar y la naturaleza que la rodea es misteriosa y distante–. Ahora tiene una hermana pequeña a quien debe cuidar. Por otro lado tiene que lidiar con nuevos sentimientos, como los celos. A menudo, Frida está ingenuamente convencida de que huir es la mejor solución a sus problemas. La familia hace lo que puede para lograr un frágil equilibrio y conseguir llevar la normalidad a su vida. Ocasionalmente escuchan jazz en el jardín, realizan salidas familiares a una fiesta o a la piscina. Estos son sus momentos de felicidad. Lentamente, Frida se dará cuenta de que está allí para quedarse y que deberá adaptarse al nuevo entorno. Antes de que termine el verano, Frida tendrá que enfrentarse consigo misma.

Tengo muchísimas ganas de ver esta película, y estoy encantada con que sea la película elegida para representar a España en los próximos Oscar.

#5 “The disaster artist” (James Franco)

The Disaster Artist de James Franco es la historia real del ‘making of’ de la película The Room que ha sido considerada como “el Ciudadano Kane de las malas películas.” La película clásica de culto de Tommy Wiseau se ha estado proyectando en salas completamente llenas por todo Norteamérica desde hace más de una década. The Disaster Artist es una buddy comedy sobre dos inadaptados en busca de un sueño. Cuando el mundo los rechaza, deciden hacer su propia película, una película maravillosamente espantosa, gracias a sus momentos involuntariamente cómicos, sus tramas dispersas y sus terribles interpretaciones.

¡Qué penita perderme a James Franco en la alfombra roja del festival! Aish…

#6 “Le sens de la fête” (Olivier Nakache y Éric Toledano)

Para la novia y el novio es la noche más importante de sus vidas. Pero es como cualquier otra noche para Max, de la empresa de cátering, Guy el fotógrafo, James el cantante, y todos los demás que trabajan en el evento. Pierre y Helena han decidido celebrar su unión en un castillo precioso del siglo XVIII a las afueras de París. Seguimos la fiesta desde la preparación hasta la salida del sol, casi a tiempo real, pero solo a través de los ojos de los que trabajan en la boda. Y será una noche llena de sorpresas.

Como alguien que ha trabajado como fotógrafa y videógrafa de bodas alguna vez, tengo mucha curiosidad por ver esta película que ofrece un punto de vista diferente. Por cierto, ¿dónde está Omar Sy?

#7 “El autor” (Manuel Martín Cuenca)

Álvaro quiere ser escritor, pero todo lo que escribe es falso, pretencioso, insípido. Trabaja como escribiente en una notaría de Sevilla y su vida es gris, coloreada sólo por sus sueños. Su mujer, Amanda, es todo lo contrario. Siempre ha tenido los pies en la tierra y nunca ha soñado con ser escritora. Sin embargo, es ella la que se pone a escribir y le sale un best-seller. Ironías de la vida. La separación es inevitable. Y en ese momento, Álvaro decide afrontar su sueño: escribir una gran novela. Pero es incapaz; no tiene talento ni imaginación. Guiado por Juan, su profesor de escritura, indaga en los fundamentos de la novela, hasta que un día descubre que la ficción se escribe con la realidad. Álvaro comienza a manipular a sus vecinos y amistades para crear una historia, una historia real que supera a la ficción.

#8 “Au revoir là-haut” (Albert Dupontel)

Noviembre de 1919. Dos supervivientes de las trincheras montan una estafa alrededor de los monumentos a los muertos en la guerra. Uno de ellos es un ilustrador brillante; el otro, un modesto contable. En la Francia de los locos años veinte su operación se convierte en algo tan peligroso como espectacular. Adaptación de la novela de Pierre Lemaitre Nos vemos allá arriba, ganadora del Premio Goncourt.

#9 “A teströl és a lélekröl” (Ildikó Enyedi)

Dos personas introvertidas descubren por casualidad que comparten los mismos sueños cada noche. Perplejos y asustados por este hecho, deciden aceptar esta extraña coincidencia e intentan recrear sus experiencias oníricas en la vida real. Una tarea complicada, pues cuanto más lo intentan, más lejos parece estar de su alcance. A pesar de ello, sus torpes intentos derribarán sus propias barreras interiores para acabar unidos el uno al otro. 

Esta película húngara ganó el Oso de Oro (Mejor película) en la Berlinale 2017. Precioso trailer.

#10 “Handia” (Aitor Arregi y Jon Garaño)

Tras haber luchado en la Primera Guerra Carlista, Martín vuelve a su caserío familiar en Gipuzkoa y allí descubre con sorpresa que su hermano menor, Joaquín, es mucho más alto de lo normal. Convencido de que todo el mundo querrá pagar por ver al hombre más grande sobre la Tierra, ambos hermanos se embarcan en un largo viaje por Europa en el que la ambición, el dinero y la fama cambiarán para siempre el destino de la familia. Una historia inspirada en hechos reales.

Ahí están. Había más pelis que me interesaban, como “El secreto de Marrowbone”, “Licht”, “Las hijas de Abril”, contenido de Netflix (que ya veré en la propia plataforma), la miniserie “La peste” de Alberto Rodríguez… Pero creo que un top ten es suficiente.

Aunque sin mí… ¡que empiece el festival!

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Mi ranking de Cineuropa 2014

Los siguientes trailers son de las películas que he ido a ver en la 28ª edición de Cineuropa en Santiago de Compostela, que se clausuró el 30 de noviembre. A diferencia de las recomendaciones que hice en un post anterior, aquí las películas van por orden de preferencia. Empezamos con la que más me gustó de todas y que no me canso de recomendar a todo el mundo encarecidamente:

#1 What we do in the shadows: (Nota: 9)

Genial comedia vampírica al estilo falso documental. Premio del Público en el Festival de Sitges 2014. Es maravilloso cuando toda una sala se ríe a carcajadas con algo así. ¡Quédate hasta el final de los créditos!

 

#2 Phoenix: (Nota: 8)

Me quedó pendiente en el Zinemaldi. Ahora ya la pude ver y me gustó mucho. Delicada y sin artificios; no es una película más sobre la II Guerra Mundial. Altamente recomendable.

 

#3 Mr. Turner: (Nota: 8)

Biopic sobre uno de mis pintores favoritos con todo lo que a mí me gusta: el Londres victoriano, preciosos escenarios, fotografía que refleja la obra de Turner, arte a raudales… Timothy Spall ha ganado el Premio a Mejor Actor en Cannes 2014 por este film, y ya resuenan ecos de Oscar. Pero es que a mí este señor siempre me da grimilla en todos los papeles que interpreta, aunque supongo que ese suele ser el motivo por el que lo contratan.

 

#4 Saint Laurent: (Nota: 7)

Uno de los dos biopics que han salido este año sobre la figura del modisto Yves Saint Laurent. No sé cómo será la otra, pero esta propuesta es bastante psicotrópica. Estéticamente está muy bien, y Gaspard Ulliel defiende como nadie las gabardinas. El desfile final con el homenaje a Mondrian me dejó sin aliento. Quizás debería haberle puesto más nota en la votación.

 

#5 Beloved sisters: (Nota: 7)

Me esperaba otra cosa al leer la sinopsis; un dramón de época para transportarme a tiempos pasados, pero el planteamiento y el tono me sacaron completamente de la película. Visualmente impecable a excepción de una horripilante tipografía incoherente en todos los sentidos que me hizo sangrar los ojos (fuente que no es la que aparece en el trailer, ésa es correcta). La primera media hora, de no haber sido estropeada por un narrador, podría haber sido mucho más intensa. ¡Qué rabia!

 

#6 Winter sleep: (Nota: 6)

Preciosos los paisajes de Anatolia en este film ganador de la Palma de Oro en Cannes 2014. Quizá es que no es una película para mí, que no era el día indicado para verla o que tuve frío en la sala durante los 196 minutos que duró; pero me dejó bastante indiferente.

 

Me quedé con las ganas de ver otras películas como “Jauja”  y “Amour fou” , pero es que a todo no se puede atender… ¡Hasta el año que viene, Cineuropa!